culture(s) : musique, cinéma, livre, exposition à Toulouse et ailleurs…

Difficile de parler de ce film après tous les articles, toutes les critiques, toutes les confidences sur le tournage que l’on a entendus, vus, lus… mais devant une œuvre d’art, se pose-t-on obligatoirement la question de sa « fabrication » ? Ou se laisse-t-on juste imprégnée par celle-ci ? Oui car le grand mot est lâché, il s’agit bien ici d’une « œuvre » et non pas d’un objet filmique quelconque… Attention je dis « œuvre » et non « chef d’œuvre »…

Kechich filme, comme à son habitude, ses acteurs, ici principalement ses actrices d’une manière unique et originale… La caméra ne les lâche pas et dans des hyper gros plans traque les émotions sur leurs visages…Il est au plus près de celles-ci et fait durer les scènes au maximum pour capter ce moment unique où l’émotion atteint son  maximum. Il est toujours ce réalisateur de la lenteur, de la longueur (le film dure plus de trois heures…) et parfois, hélas, de la langueur… Mais cette critique sur le « temps » du film ne tient pas au terme du film, car il fallait cette « longueur » pour adhérer complètement à l’histoire d’Adèle…

Tout dans le film participe à la construction, façon puzzle, du portrait de cette jeune fille, à son initiation à l’amour. et quand Kechich parle d’amour, il parle d’amour spirituel mais aussi et magnifiquement de l’amour charnel…. Car peu de films ont atteint un tel niveau de crudité et de réalisme dans les scènes « intimes » entre Adèle et Emma , loin de toute pornographie, elles servent le film et le récit et éclairent l’initiation d’Adèle.

Le thème de la transmission et de l’éducation est aussi central dans le film…. La scène d’ouverture se passe pendant un cours de français dans la classe d’Adèle où elle étudie  « La vie de Marianne » de Marivaux, écho au titre du film et à sa propre histoire…Elle finit d’ailleurs par devenir institutrice..

Il faut, bien sûr, parler de l’interprétation des deux actrices principales, Adèle Exarchopoulos et Léa Seydoux, toutes deux magnifiques et incroyables de sincérité et d’authenticité… Tellement justes, tellement émouvantes que l’on souffre réellement lors de la scène, très dure, de leur dispute

Abdellatif Kechich filme les repas, les préparations de ceux-ci, l’amour, les petits verres de vin blanc au café, situant son film dans une veine presque naturaliste, filmant au plus près la vie elle-même…

On sort du film le cœur léger et le cœur lourd… le cœur léger, car on est heureux d’avoir vu un film « plein », « adulte » et complètement abouti et le cœur lourd, car on abandonne Adèle après trois heures de projection.. avec la triste impression de laisser une « amie » qui a partagé avec nous plus qu’une image sur la pellicule…